Белым снегом история создания

LiveInternetLiveInternet

—Рубрики

—Музыка

—Метки

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Интересы

—Друзья

—Постоянные читатели

—Сообщества

—Статистика

«Белым снегом», история любимой песни

Вторник, 02 Февраля 2021 г. 12:02 + в цитатник

«Белым снегом»

Белым снегом, белым снегом Ночь метельная ту стежку замела, По которой, по которой Я с тобой, родимый, рядышком прошла. Вспомни, милый, наши встречи И слова любви, что ты мне говорил. Почему ты те минуты, Те часы свиданий наших позабыл? Я страдала, ожидала, Я ждала тебя, звала тебя в тоске. Только стежка пропадала, След знакомый затерялся вдалеке. Белым снегом, белым снегом Ночь метельная ту стежку замела, По которой, по которой Я с тобой, родимый, рядышком прошла. ___________ Автор текста : Варшавский Г. Композитор: Родыгин Е. Прозаик и поэт Григорий Варшавский, написавший текст песни «Белым снегом», на вопрос о том, как нужно сочинять стихотворения, отвечал так: «Если вам, кто-нибудь скажет, что он знает, как он пишет стихи, не верьте! И я не знаю, как писать стихи. Но я знаю: настоящие стихи пишутся сердцем и с помощью вдохновения». Варшавский считал, что поэзия — это таинство, и у каждого поэта оно своё, а приоткрывать завесу собственного таинства не нужно никому. Задачи поэзии, её цели, по словам Григория, разбудить в человеке чувство прекрасного, дать ему возможность за короткими, но яркими строками, за мелодичными строфами — ощутить и зримо увидеть весь мир с его счастьем и горем. К таким коротким и мелодичным строфам, способным разбудить в каждом чувство любви, с полной уверенностью можно отнести и Слова песни «Белым снегом» Источник LiveInternetLiveInternet —Метки —Рубрики Лирика (1736) Кулинарная копилка (1461) Наше здоровье: красота души и тела (1124) Проза (711) Природа и путешествия (669) Все о кошках (436) Притчи и легенды (389) Интересное (288) Полезные советы (248) Музыка (216) Любовь и верность, честь и слава (215) Мой Питер (179) Модные штучки (144) Новый Год (127) Домашний кинотеатр (117) Любимое из детства (71) Искусство (68) Я помню, я горжусь (63) Шпаргалка по русскому (59) Чудеса света (20) «Дорого яичко ко Христову дню» (10) Французский секрет (5) —Музыка —Настольные игры онлайн —Конвертер видеоссылок —Подписка по e-mail —Поиск по дневнику —Статистика Белым снегом. История одной песни Четверг, 24 Декабря 2020 г. 23:35 + в цитатник Прекрасная, чарующая и многими любимая песня «Белым снегом», сейчас считается народной, в некоторых источниках так и пишут. Но, на самом деле она имеет авторов. Автором текста является Григорий Абрамович Варшавский (1924-1989) русский советский поэт, драматург. Музыку написал известный советский композитор, автор многих популярных в народе песен, фронтовик Евгений Павлович Родыгин (1925 -2020). В 1950—1960-е годы Варшавский был заметной фигурой в литературно-музыкальных кругах на Урале: как поэт-песенник, детский поэт, автор стихов для спектаклей и либретто для опер и оперетт. Он — автор сборника стихов для детей «Усачи», изданного Средне-Уральским книжным издательством тиражом 150 000 экземпляров. Наибольшую известность получил творческим сотрудничеством с композитором Евгением Родыгиным. Вместе они написали несколько десятков песен, широко популярными из них стали «Свердловский вальс» и «Белым снегом». Как свидетельствовал Родыгин, «Песню о Свердловске» («Свердловский вальс») на стихи Варшавского Уральский русский народный хор записал на Свердловской телестудии в ночь на 10 июля 1962 года. Песня стала визитной карточкой города и всего Уральского края. Белым снегом, белым снегом Ночь метельная ту стежку замела, По которой, по которой я с тобой Любимый рядышком прошла. Вспомни, милый, наши встречи И слова любви, что ты мне говорил Почему ты те минуты И часы свиданий наших позабыл. Я страдала, ожидала Я ждала тебя, ждала тебя в тоске Только стежка пропадала След знакомый затерялся вдалеке. «Белым снегом. » изначально хоровая песня с её запоминающейся, нежной и пронзительной музыкальной интонацией была записана в 1956 году, Уральским народным хором. Сразу же стала настолько популярной, что ее стали исполнять, как с оркестровкой, так и одноголосой, и в сопровождении гитары. А у народа она стала застольной. «Директор объединённого Музея писателей Урала Валерий Плотников ставит пластинку на диск раритетной радиолы, современницы шестидесятников, потом другую, третью, и вот льётся песня: «Белым снегом, белом снегом Ночь метельная ту стёжку замела, По которой, по которой…» Песня оборвалась, как оборвалось исполнение песен, издание книг, после того как поэт Григорий Варшавский эмигрировал из СССР. В 1972 году Варшавский эмигрировал в Израиль, потом жил в Германии и США. В Нью-Йорке был заметной фигурой в русской общине в Квинсе, дружил с Эрнстом Неизвестным, публиковался в русских газетах, но успеха как поэт уже не имел. Подрабатывал таксистом. До конца жизни тосковал по родине, незадолго до смерти, в период перестройки побывал в Москве. Григорий Варшавский был неоднократно женат, современники характеризовали его как весьма любвеобильного человека. Умер в одиночестве в 1989 году в Нью-Йорке. Варшавский, Г. Страницы памяти моей. Лирика. Нью-Йорк: Феникс, 1985. 256 с., После эмиграции имя Варшавского было предано в СССР забвению, оно исчезло из советской периодики и театральных афиш, были сняты с репертуара оформленные им спектакли, в том числе и полюбившийся зрителям мюзикл «Простор широкий». Пострадал из-за эмиграции коллеги и композитор Родыгин, чьи совместные с Варшавским произведения были изъяты из официальной культуры на долгие годы. Композитор Евгений Павлович Родыгин ушел из жизни 19 июля 2020 года, в возрасте 95 лет, успев оставить после себя ряд любимых и исполняемых песен, одной из которых является «Ой, рябина кудрявая». композитор Евгений Родыгин Шлягер «Белым снегом» после 1972 года надолго пропал из советских теле- и радиопрограмм или исполнялся без упоминания автора стихов. Распространённым стало представление об этой песне как о народной. Григорий Варшавский, на вопрос о том, как нужно сочинять стихотворения, отвечал так: «Если вам, кто-нибудь скажет, что он знает, как он пишет стихи, не верьте! И я не знаю, как писать стихи. Но я знаю: настоящие стихи пишутся сердцем и с помощью вдохновения». Написанный в 1956 году лирический суперхит «Белым снегом» вновь стал популярным в России более чем полвека спустя — в концертном исполнении Алисы Игнатьевой и Пелагеи (2014), а также в фольклорной версии Надежды Кадышевой. Песня стала поистине народной. меняются поколения, меняется ритм и стиль жизни, а эту песню продолжают люди петь. P.S Фотографию Григория Абрамовича Варшавского отыскать не удалось. Источник Рябина кудрявая Евгения Родыгина я впервые увидела несколько дней назад на генеральной репетиции его юбилейной программы с артистами Уральского народного хора. — Здесь в моей песне должна быть нота фа, а я ее не слышу! — негромко обратился к оркестру невысокий крепкий старичок с голубыми глазами, добрыми и беспокойными. — Да, да! Чем лучше песня, тем хуже! Оркестр замялся, и репетиция прервалась на 20-минутный перерыв. В это время мы и познакомились с автором заменитой «Рябинушки». «И эта штука все запишет? Какая прелесть!» — Родыгин вертит в руках мой диктофон. Российская газета: Евгений Павлович, а что значит ваша загадочная фраза: «Чем лучше песня, тем хуже». Евгений Родыгин: А так сложилось: у хороших песен тернистый путь. Песню «Свердловский вальс» я выстрадал. Написал ее в 1962 году, а Уральский хор тогда возглавлял композитор, который к хору меня просто не допускал. Пришлось договариваться с артистами, чтобы они ночью пришли в телестудию вместе с симфоническим оркестром филармонии. Собрались, начали разучивать песню с нуля, а под утро звукорежиссер Валерий Бояршинов эту песню записал. И она запела-зазвенела по всем телестудиям: от Москвы до Дальнего Востока. И западное телевидение ее подхватило. «Свердловский вальс» даже перевели на языки других народов — китайский, прибалтийские, иврит. С песней «Едут новоселы» тоже «детективная» история приключилась. Написал ее в 1954 году, отдал в Уральский хор и услышал «вердикт» худрука: «Это фокстрот, так в деревнях не поют!» Забраковал песню. Ну что за нелепость! Худруки вообще любят чинить препятствия! Они считают, что у народной песни должен быть определенный стиль, без всяких новаторских нот. Да ошибаются худруки! Народ сам решает, что ему любить, а что отвергать. Пришлось и эту песню разучивать тайно и, когда худрука на концертах не было, «втискивать» ее в программу. РГ: А правда, что вы песни стали сочинять на фронте, после тяжелого ранения? Родыгин: Да. Помню как сейчас. Контузия — и меня как будто не стало: ни боли, ни страха! Очнулся в медсанбате в польском городке Лодзь с переломами обеих ног выше колен. Лежу на раскладушке, а ноги — в шинах. Медсестрички добыли где-то аккордеон, и два месяца, пока кости срастались, играл свои любимые песни. Что не мог вспомнить — импровизировал. Так и стал композитором. РГ: А вы поете, когда душ принимаете? Родыгин: Нет, только считаю. Это мое ноу-хау. Три года назад из любопытства стал «моржевать» на озере Шарташ. Прорубь прибавила мне здоровья, а сейчас я нашел ей неплохой заменитель — душ. Встаю под холодную воду — считаю до десяти, потом закрываю кран — включаю горячий вентиль, и опять — до десяти. И так десять раз. После такой процедуры все тело красное, полотенцем оботрешься, и эффект не хуже, чем от проруби. РГ: Ваши песни знают и поют, а вас, мне рассказывали, узнают порой даже в магазинах. Известность не утомляет? Родыгин: Известность? Это просто слово. Мои произведения исполняют во многих странах, да меня и сейчас узнают на улицах, здороваются. Но самое важное — просят давать концерты и творческие встречи — эта дружба с народом и есть главное! РГ: А почему вы всю жизнь верны народной музыке? Родыгин: Это наши корни — простите за банальность! Она и лечит, и окрыляет, и воспитывает. Гармошка — это «соска», которую пацанам нужно прививать с малых лет: настраивать на гармонию. А уж когда подрастут — джаз. РГ: Вы и сейчас сочиняете? Родыгин: Если стихи хорошие. Первую строфу прочитал — уже знаю, надо ли читать вторую. В первых словах должна быть эмоция, которая тебя подхватывает и ты начинаешь искать мотив. Хороших стихов нет — пауза. Дел у композитора хватает! РГ: А какие у композитора еще могут быть дела?! Родыгин: Смеетесь, барышня?! Покой нам только снится! Просыпаюсь в семь утра, чтобы послушать свежие новости. Пока узнаю, что в мире творится, должен 84 раза достать пальцами рук пол. Потом 100 раз подпрыгнуть. После завтрака беру телепрограмму и красным карандашом отмечаю самое важное, что можно будет посмотреть в течение дня. Днем я очень много на спине лежу — голова работает. Мое рабочее место, если так можно назвать диван, полностью автоматизировано, как на подводной лодке. Достаточно руку протянуть: слева — чистый лист бумаги и карандаш на пружине, чтобы музыку записывать, правая пружина — телевизионный пульт, третья — ластик, чтобы записи стирать. Глинка, между прочим, тоже лежа музыку сочинял. А вот оркеструю я ее уже на компьютере. И обязательно надо наметить на день какое-то дело и выполнить его до вечера. Тогда спать ложишься с хорошим настроением: день прошел не зря! И таблетки никакие не нужны, разве что от бессонницы. Евгений Павлович Родыгин родился в 1925 году в городе Чусовой Пермской области. В 1942-м семнадцатилетним ушел добровольцем на фронт, в апреле 45-го в бою под Берлином был тяжело ранен. Награжден медалью «За отвагу». В 50-е годы имя Евгения Родыгина стало известно огромной армии поклонников отечественной эстрады. Песня на стихи Прокофьева «За высоким палисадом земляника расцвела» стала шлягером молодежи Советского Союза. Затем появились «Уральская рябинушка» («Ой, рябина кудрявая, белые цветы. «), «Белым снегом», «Куда бежишь, тропиночка милая», «Едут новоселы», «Лен мой». Написал музыку к пьесе Юрия Мячина «Размолвка» и к художественному фильму «Во власти золота». И сейчас продолжает писать музыку, в частности, предложил Екатеринбургу свой гимн. Народный артист России. Почетный гражданин Екатеринбурга и Свердловской области. Источник Белым снегом история создания Ященко. Белая гвардия Песня как бы в полутонах, получувствах. Что-то похожее на буддизм: ничто не впечатляет.

Социальное целеполагание укоренено в культуре общества, в его прошлом.

Касьянова.

Он сызмала очень много обещал. Что будет гроссмейстером, виртуозом пианистом, математиком. Но он в каждой области вдруг сам останавливал себя: переставал читать шахматную литературу, отказывался продолжать музыкальное образование, едва не вылетал из университета. Где-то в промежутке влюбился в самую красивую девочку в классе – она его проигнорировала. Когда-то потом – в другую, студентку, та – тоже. С работодателями – тоже. Он махнул на всё рукой. Зачем оно, всё, если нужно перенапрягаться… — И вот ему очень и очень нравится “Белая гвардия”, Зоя Ященко (слушать тут ).

Посвящение А. Галичу

Белая гвардия, белый снег, белая музыка революции,

Белая женщина, нервный смех, белого платья слегка коснуться.

Белой рукой распахнуть окно, белого света в нем не видя,

Белое выпить до дна вино, в красную улицу в белом выйти.

Когда ты вернешься, все будет иначе, и нам бы узнать друг друга.

Когда ты вернешься, а я не жена, и даже не подруга.

Когда ты вернешься, ко мне так безумно тебя любившей в прошлом.

Когда ты вернешься, увидишь, что жребий давно и не нами брошен.

Сизые сумерки прошлых лет робко крадутся по переулкам.

В этом окне еле брезжит свет. Ноты истрепаны, звуки гулки.

Тонкие пальцы срывают аккорд… Нам не простят безрассудного дара.

Бьются в решетку стальных ворот пять океанов земного шара.

Красный трамвай простучал в ночи, красный закат догорел в бокале.

Красные, красные кумачи с красных деревьев на землю упали.

Я не ждала тебя в октябре. Виделись сны, я листала сонник.

Красные лошади на заре бились копытами о подоконник.

Когда ты вернешься, все будет иначе, и нам бы узнать друг друга.

Когда ты вернешься, а я не жена, и даже не подруга.

Когда ты вернешься, вернешься в наш город обетованный,

Когда ты вернешься, такой невозможный и такой желанный.

О чём песня, решительно не понятно. Но о многом говорит дата. – Перестройка в фазе, когда всё начинает ускоренно лететь в тартарары. Проклятое время перемен. 11 лет после смерти Галича, так и не вернувшегося на родину физически, но время, когда стали легальны его песни. И – шиш от этой легальности проку.

Хочется сравнить с другой, похоже непонятной песней, Высоцкого, “А у дельфина…”. 1967 год. Я не стану повторять (см. т ут ) её интерпретацию. Она мне удалась от озарения, что Высоцкий был движим идеалом подвигнуть людей, таких инертных, — всё-таки подвигнуть спасти, не смотря ни на что, — спасти социализм от извращения, в которое его превратила партия коммунистов. От нечеловеческого напряжения, мол, такая рваность текста.

И недавно я услышал, что догадка моя о таком психологическом обосновании этой рваности текста верна. Говорил отец девочки, которая заикалась. Он сделал устройство, избавившее её от заикания. Устройство запоминало звук, который начинала произносить девочка и с крошечной временной задержкой воспроизводило его в минидинамик, вставленный в одно ухо девочки. Та, желая дослушать, что она успела произнести, притормаживала свою речь и произносила её дальше только после конца отзвучавшего в минидинамике только что ею выговоренного фрагмента. Из-за этого речь приобретала плавность. Заикание исчезло. Без устройства оно происходило оттого, что девочка спешила произнести, и нарушалась микропоследовательность микродействий органов, вовлечённых в речевую функцию.

Вот как бы так же и в песне Высоцкого. Желание победить настолько сильно, что аж может повредить делу победы.

Так то было время инерции от хрущёвской оттепели. 1967 год. Казалось, что ещё можно повернуть не туда покатившееся колесо истории. Ещё усилие, ещё, и… Уже срывается речь. Но. Но. А вдруг.

И прямо наоборот в песне Ященко.

Перегорело. Всё перегорело.

Зоя родилась после политического конца хрущёвской оттепели. Она была дитя реакции на её провал. И если оттепель была политически левой, то реакция, естественно – правой. Понятно, что кумиром Зои стал не официально ущемляемый Высоцкий, а впрямую изгнанный и нелегальный Галич. В начале гласности ей было 22 года. А через год после символического возвращения Галича на родину – песнями – всё в стране стало вообще рушиться. Вот почему так меланхолически звучат эти слова: «и нам бы узнать друг друга” .

И они не потеряли актуальности и впоследствии. Ибо после всё же наступившей победы так теперь называемой демократии вскоре пришло и её поражение. Как смешалось всё в перестройку – во внешнем и внутреннем мире – так и продолжает оставаться в дезориентированности. И Зоя, как заколдованная царевна заснула, оцепенела и вот всё не просыпается. Не находит её царевич.

Потому, в общем, взята такая отдалённая от неё на 70 лет тема – про революцию, про гражданскую войну, белых и красных. Ничего по большому счёту хорошего в той заварухе ей из заварушного для неё сегодня не видится. Нет, её не пугает возможность новой гражданской войны. Перегорело. Все устали. Лишь очень жаль, что всё так опять запуталось. Как и тогда. И теперь грядущая контрреволюция как-то сомнительно радует: «жребий давно и не нами брошен” .

Царевич-то, да, придёт, но… Что-то не то. Счастья-пробуждения не будет, хоть он «такой невозможный и такой желанный. ”

Был в 20-х годах писатель-романтик Огнев. Он написал повесть с сюжетом таким, как и брезжащий вот здесь, в песне Ященко. Офицер царской армии, воевавший в Первую мировую войну на русско-турецком фронте, потом партизанил там на турецкой стороне против Антанты, нелегально возвращается из Турции в Советскую Россию, к невенчанной своей жене, а та его не узнала. Новой жизнью живёт с… его сослуживцем, бывшим офицером. Кошмар. А написано так ярко (см. тут ), будто счастливый писал. Нашёл-таки радость автор – в себе.

А у Ященко и в себе, и не радость.

Во-первых, эта рваность текста.

На разных сайтах проставлена разная пунктуация. Но в сущности в большинстве можно точки или запятые заменить троеточиями. Синтаксические связи зыбкие. Вообще пропущены те или иные члены предложения. Где, например, сказуемое в первой фразе… Что это всё значит?

Романтизм считает, что «искусство призвано передавать лишь то… душевное волнение, те зыбкие оттенки настроений, которые составляют суть внутренней жизни… как единого потока, в котором нельзя отделить одной грани, не нарушив единства целого [поэтому текст должен быть… отрывками!] … ибо поток душевной жизни не имеет начал и концов, а течёт сплошь, переливаясь из одного сложного состояния в другое, и всякая попытка схватить, уловить мгновение этого текучего единства – это лишь отрывок того, что нельзя разрывать” (Гуковский. Пушкин и русские романтики. М., 1965. С. 47-48) .

Для того и предложения (и стихи) такие длинные, чтоб нечётко было. Для того и это бесконечное повторение одних и тех же слов-тем, типа «белый” . Последние выделены «не синтаксически и логически, а… накоплением однотонных слов. Тем самым… тон, лирическая нота преодолевает логику, субъективное преодолевает объективное” (Там же. С. 57) . То же и с преобладанием прилагательных. В первом куплете их 11, «Качественное слово… выдвигаясь вперёд, теряет свою прикреплённость к существительному… оно придаёт в своей самостоятельности тексту характер беспредметности, оторванности от реальной материальной наполненности, обращает текст к интроспекции” (Там же. С. 58) . В общем, перед нами мир души.

И души совсем не радостной.

Небытие какое-то у «тебя любившей в прошлом” . Нет не небытие. Очень даже бытие. Гитарный наигрыш совсем даже живенький. Но слова… набор слов… «Белой рукой распахнуть окно, белого света в нем не видя” , “Сизые сумерки” , “робко крадутся по переулкам” “еле брезжит свет. Ноты истрепаны, звуки гулки. Тонкие пальцы срывают аккорд” , “в ночи” , “закат догорел в бокале” . И не нужно никакой логики, никакой связности, грамматики. Связаны ауры слов. Связаны бесчувственностью. Белое – это отсутствие цвета, ассоциируется с какой-то нежизнью. Красный, правда, совсем наоборот, казалось бы. Но это именно цвет, а не политические и кровавые ассоциации. Цвет трамвая, заката, закатного освещения деревьев, теней от них, отблеска в бокале. – Аполитично. Сама белая гвардия теряет военный и политический потенциал смысла, будучи поставлена в ряд других объективно белых объектов: снега, платья, света, вина. А белая музыка ассоциируется с белым шумом – ничего не выражающим набором звуковых колебаний всех частот. И – белая музыка революций становится нестрашным изображением бессмыслицы, хаоса.

Романтизм, вообще-то, пользуется поэтическими, антирациональными, алогичными средствами, чтоб чувство усилить. Но здесь задача противоположная – заглушить. Для этого посыл конфронтации белых и красных, заданный заглавием и первыми словами гасится неагрессивным смешиванием противостоящих ( «в красную улицу в белом выйти” ). Этакий живописный, эстетический подход. То же с белой музыкой революции. Революция-то с красным ассоциируется, с кровью, а не с белым. То же с красными лошадьми, символом революции, которых опустили в быт, принудили будить героиню поутру стуком в подоконник копытами. Красная заря, мол. Жизненное, историческое противостояние белых и красных смазано. Негатив результата революции тоже смазан. Он не чёрный, не резкий, не звучный, а сизый, сумеречный, робкий, гулкий – невнятный, слабый, в общем.

Вся песня как бы в полутонах, получувствах.

Что-то похожее, если можно так сказать, на буддизм: ничто не впечатляет.

Если слушать подряд много песен Зои Ященко и лёжа – можно задремать. Как бы заодно с этой спящей царевной.

Как спит сейчас Россия: «Я … говорил о русском безумии, национальной склонности мыслить ярко, безудержно. Сегодня этого русского безумия я не вижу. С 1991 года мы живем свободно – но назовите мне хоть одну яркую мысль… Ничего, что можно делать со страной, не придумано. Я называю эту ситуацию равновесием на низком уровне. Вот пример. Я бываю в Италии и в Англии. В Италии потрясающий кофе. А в Англии очень плохой кофе. Спрашивается, почему в Лондоне плохой кофе? Никаких причин для этого нет. Из 60 миллионов итальянцев добрая четверть прекрасно готовит кофе. Казалось бы, нанять – и нету никаких вопросов. В чем же дело? А в том, что нет спроса. А нет спроса, потому что “и так годится”. Ситуацию можно изменить, если затратить на кофе некоторое общественное внимание. Например, королева посетит хорошее кафе и заявит – вот такой кофе надо пить. И это будет воспринято как образец. Это даст толчок к выяснению, тот ли мы кофе пьем. Ну тогда, возможно, что-то изменится. А так – нет спроса. Поэтому нет и предложения. Где-то и в Лондоне есть хорошие кофейни, но это надо идти, искать… Зачем? И так нормально.

То же самое у нас. Правовая система? И так сойдет. Дороги – и так нормально. Что такое наши дороги? Это то место, где ты не отвечаешь за качество и можешь воровать. Тебе дали построить – значит, получил шанс в жизни: закопал, раскопал, никто не знает, сколько ты там положил. Соответственно, и рабочие, и инженеры такие. … Вот вы говорите про модернизацию, а кто платить за это будет и сколько, кто будет страдать. Раз большая задача, значит, вся страна должна страдать. Сколково делают – страна не страдает. Значит, реформы не идут” (Виталий Найшуль http://www.polit.ru/country/2011/02/14/nayshul.html ) .

А если б идеей была не модернизация, а пока-модернизация. Призыв ко всему миру рассчитывать, как квоты по Киотскому протоколу, насколько каждая инновация глобально-экологически вредна. Как подымающее голову христианство создало Евангелие от Иоанна, где в подробностях расписаны знамения приближения конца света. – Вон, на сколько веков хватило запала считать, что не хлебом единым жив человек – на тысячу лет, аж до Возрождения.

Россия, наверно, больше всех в 20-м столетии настрадалась от внутренних и внешних раздоров, так не ей ли быть заводилой договорённости народов по поводу ожидающейся опасности сотворить прогрессом конец света из-за совмещения сразу нескольких глобальных катастроф (нехватки воды, еды, безвредной среды).

Если нет сил отказаться от прогресса сразу, надо модернизироваться и тут же всемирно каяться. И объявлять о готовности делиться с отставшими в модернизации, если подключатся к дележу совсем передовые. Ради равенства и последующего прекращения перепотребления и перенаселения планеты.

Надо стать России опять впереди человечества с мессианской идеей коммунизма, только опирающегося в итоге, — ПОТОМ, а не ПОКА, — не на материальный прогресс, а на принцип “каждому по РАЗУМНЫМ потребностям”, для чего прогресса-то и не нужно.

Не является ли не умирающий в мире традиционализм, менталитет недостижительности, идеал отрешённости от мира сего в мировых религиях тем предвестием, что спасёт человечество? Той, как пишет Найшуль, зимней обувью, про которую летом забывают. Так если близится зима развития человечества… Не элементы ли прошлого спасут нас в будущем? Не является ли бесстрастность некоторых маяком для нас, остальных?

— Но они такие расслабленные. Как они могут стать маяками?

— А потенциал, что слышится, например, у Ященко в мелодии второй гитары “Белой гвардии”? – Там же скрытое напряжение.

Он всё время готов действовать. Рациональность его бог. Пока не было случая, чтоб он не решил задачу, которую его как программиста по знакомству просили решить…

«Он лучше будет играть в преферанс, нежели хлопотать о невозможном Кто не сидел сложа руки и тогда, как нечего было делать, тот сумеет действовать, когда настанет для этого время” (Белинский) .

Источник