Зима в творчестве А.С.Пушкина
Автор: Пользователь скрыл имя, 20 Ноября 2012 в 19:10, курсовая работа
Описание работы
Цель данной работы: показать образы русской зимы и их художественные функции в творчестве А.С. Пушкина.
Для достижения поставленной цели нам необходимо решить следующие задачи:
проанализировать языковые средства, использованные для описания русской зимы в произведениях А.С. Пушкина
определить функции описаний русской зимы в творчестве А.С. Пушкина
выявить художественную роль описаний русской зимы в произведениях А.С. Пушкина
Содержание
ВВЕДЕНИЕ
1 ГЛАВА Зима и ее роль в истории русской литературы
1. Образ зимы в русской литературе
2. Образ зимы в творчестве А.С. Пушкина
2 ГЛАВА Анализ языковых средств изображения русской зимы
1.Языковые средства изображения образа зимы в лирике А.С. Пушкина
2. Языковые средства изображения образа зимы в прозе А.С. Пушкина
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Работа содержит 1 файл
готовое.docx
1 ГЛАВА Зима и ее роль в истории русской литературы
- 1. Образ зимы в русской литературе
- 2. Образ зимы в творчестве А.С. Пушкина
2 ГЛАВА Анализ языковых средств изображения русской зимы
- 1.Языковые средства изображения образа зимы в лирике А.С. Пушкина
- 2. Языковые средства изображения образа зимы в прозе А.С. Пушкина
В большинстве произведений Пушкина немало страниц посвящено красоте природы, её величию и могуществу. Каждый поэт с любовью и нежностью воспевает прелести родного края, его природную неповторимость. Образы природы всегда играют важную роль в художественных произведениях. Любовь к Родине, к природе не оставляет равнодушным, пожалуй, ни одного писателя и поэта. Именно природа соединяется с человеческим сердцем той его возвышенной силой, которую издавна называют поэзией. Каждый поэт воспевает любовь к природе по-своему, своеобразно рисует картины родного пейзажа. Удивительному миру природы посвящено великое множество произведений A.C. Пушкина. Описания зимней природы занимает особое место в творчестве великого поэта. Зима у него всегда разная и неповторимая: то великолепная и блистательная, то тоскливая и холодная.
Актуальность избранной темы заключается в том, что сейчас остро стоит вопрос о связи человека и природы, его осознанному, бережному отношению к ней. Художественное произведение великого мастера слова способно пробудить в сознании людей патриотические чувства по отношению к природе, родной земле, своему национальному достоинству.
Объектом нашего исследования являются языковые средства описания русской зимы А.С. Пушкиным.
Предмет исследования – образ русской зимы в произведениях А.С. Пушкина.
Цель данной работы: показать образы русской зимы и их художественные функции в творчестве А.С. Пушкина.
Для достижения поставленной цели нам необходимо решить следующие задачи:
- проанализировать языковые средства, использованные для описания русской зимы в произведениях А.С. Пушкина
- определить функции описаний русской зимы в творчестве А.С. Пушкина
- выявить художественную роль описаний русской зимы в произведениях А.С. Пушкина
Теоретические основы нашего исследования мы будем брать из трудов отечественных критиков и авторов, которые анализировали труды Пушкина. Для изучения нашей темы мы обратимся к другим дисциплинам, чтобы вывести одно, общее целое. Обращать внимание будем на такие науки как искусство, лингвистика, литературоведение и т.д.. Мы будем обращаться к различным словарям (толковым, лингвистическим и этимологическим) и к энциклопедиям.
К информационной базе будут относиться научные источники: данные и сведения из книг, журнальных статей, научных докладов и отчетов, материалы семинаров, приблизительные темы предшествующих работ и интернет ресурсы.
Глава 1. Зима и ее роль в истории русской литературы
Пейзаж является одним из самых мощных средств для создания воображаемого, “виртуально” мира произведения, важнейшим компонентом художественного пространства и времени.
“Литературный энциклопедический словарь” определяет пейзаж как “описание природы, шире – любого незамкнутого пространства внешнего мира”.
Писатели очень часто в своих произведениях обращаются к описанию пейзажа. Пейзаж помогает автору рассказать о месте и времени изображаемых событий. Пейзаж – один из содержательных элементов литературного произведения, выполняющие многие функции в зависимости от стиля автора, литературного направления (течения), с которыми он связан, метода писателя, а так же от рода и жанра произведения.
Пейзаж может создавать эмоциональный фон, на котором, на котором развертываются действия. Он может выступать как одно из условий, определяющих жизнь и быт человека, то есть как место приложения человеком его труда. И в этом смысле природа и человек оказываются нераздельными, воспринимаются как единое целое. Неслучайно М.М. Пришвин подчеркивал, что человек – часть природы, что он вынужден подчиняться ее законам, именно в ней он обретает радости, смысл и цели существования, здесь раскрывается его духовные и физические возможности.
Пейзаж, как часть природы, может подчеркивать определенное
душевное состояние героя, оттенять ту или иную особенность его характера с помощью воссоздания созвучных или контрастных картин природы.
Пейзаж может играть и роль социальную (например, невеселый деревенский пейзаж в третьей главе романа “Отцы и дети”, свидетельствующий о крестьянском разорении: “Попадались и речки с открытыми берегами, и крошечные пруды с худыми плотинами, и деревеньки с низкими избенками под темными, часто до половины разметанными крышами”).
Посредством пейзажа выражают свою точку зрения на события, а также свое отношение к природе, героям произведения. Пейзажными описаниями у автора, прежде всего, неразрывно связаны мотивы жизни и смерти, смены поколений, неволи и свободы.
- 1. Образ зимы в русской литературе
Зима – удивительная пора, когда земля укутывается в белоснежное одеяло, а природа засыпает, предвкушая во сне будущее весеннее пробуждение. Огромные, белые и покойные пространства России, причудливо заиндевевший, как бы затаивший дыхание лес, служат символом жизни, хранящим в себе жизненные возможности иных времен года. Царство зимы не от мира сего, и зима постоянно связывается у отечественных поэтов с образами волшебства, зачарованности.
В русской поэзии зимнее время – праздник света, непорочности, чистоты. Русских поэтов образ снега, как облака севшего на землю, наводит на мысль о небесном рае, воплощенном самой природой. Но зимнее время несет в себе и некие нечистые, враждебные людям начала. Зима чревата метелью, с ее завывающей вьюгой, бунтующей против всего человеческого, наполненной неведомыми, инобытными формами души.
Первый снег в русской поэзии принадлежит П.А. Вяземскому. В своей знаменитой элегии “Первый снег”, на которую ссылается А.С. Пушкин в “Евгении Онегине”, он противопоставляет «пасмурную, полуночную» природу севера «полуденному» югу. Но затем он описывает зиму в ярких, сияющих, солнечных красках.
Лазурью светлою горят небес вершины;
Блестящей скатертью подёрнулись долины,
И ярким бисером усеяны поля.
На празднике зимы красуется земля…
В стихотворении «Чародейкою Зимою. » Ф. И. Тютчева зима — добрая колдунья, окутавшая лес «снежной бахромой», оковавшая его легкой пуховой цепью. Зимний лес стоит, очарованный волшебным сном. Когда солнце касается его своими лучами, лес вспыхивает и сияет «ослепительной красой».
Чародейкою Зимою
Околдован, лес стоит –
И под снежной бахромою,
Неподвижною, немою,
Чудной жизнью он блестит.
Величественная, волшебная и необыкновенная пора. Словно живая, чародейка-зима меняет маски и играет с нами, заставляя нас то тосковать, то восхищаться ею.
У Н.А. Некрасова природа не существует отдельно от человека, она постоянно связана с его чувствами и переживаниями, то есть она всегда сопутствует человеку. Природа неравнодушна к человеческим страданиям. Вспомним эпилог поэмы «Мороз, Красный нос», погружение Дарьи в заколдованный сон зимней русской природы:
Ни звука! И видишь ты синий
Свод неба, да солнце, да лес.
В серебряно-матовый иней
Наряженный, полный чудес.
Она входит в этот сказочный мир природы и остается в нем навечно, освобождаясь от всех бед. Там у нее есть все, а здесь ничего.
В стихотворениях И.А. Бунина о зиме создаются не только живописные пейзажи, но и полотна русской жизни, подчёркивающие неотделимость человека от природы. Художественно-эстетический эффект зимних образов усиливает магия воспоминаний и богатая цветовая палитра, подчёркивающая напряжение радости и печали в сердце человека, искренне любящего русскую природу.
Вот зима пришла
серебристая,
Белым снегом замела
поле чистое.
Днем с детьми на коньках
все катается,
Ночью в снежных огоньках
рассыпается…
Итак, зима — удивительное время года. То суровая ведьма, то добрая волшебница, она всегда неразрывно связана с судьбой русского человека, всегда найдет отклик в его сердце.
- 2. Образ зимы в творчестве Пушкина
Что же нравится Пушкину в зиме? Отвечая на этот вопрос, он рисует целый ряд образов, милых его сердцу: снега, «зимних праздников блестящие тревоги», катание на коньках, луну и бег саней. Все эти мотивы развиты Пушкиным в поэтических текстах, посвященных зиме. Эта снежная пора может быть суровой, как, например, в стихотворении «Бесы»: путник заблудился «в чистом поле» во время метели.
Мчатся тучи, вьются тучи;
Невидимкою луна
Освещает снег летучий;
Мутно небо, ночь мутна.
«Снег летучий» мешает лирическому герою найти верную дорогу, даже луна не освещает пути, «невидимкою» скользя по небосводу, и кажется, что эта снежная стихия никогда не станет благосклонной к человеку. Однако в стихотворении «Зимнее утро» описывается тихое великолепное утро после бури.
Под голубыми небесами
Великолепными коврами,
Блестя на солнце, снег лежит;
Прозрачный лес один чернеет,
И ель сквозь иней зеленеет,
И речка подо льдом блестит.
Если вчера «вьюга злилась, на мутном небе мгла носилась», то сегодня «мороз и солнце; день чудесный», и снег лежит «великолепными коврами». После чудесного дня наступает ясная зимняя ночь.
О тоскливой езде на тройке именно в такую ночь рассказывают еще два стихотворения Пушкина: «Зимняя дорога» и «В поле чистом. «.
По дороге зимней, скучной
Тройка борзая бежит,
Колокольчик однозвучный
Утомительно гремит. («Зимняя дорога «)
Пой, ямщик! Я молча, жадно
Буду слушать голос твой.
Месяц ясный светит хладно,
Грустен ветра дальний вой. («В поле чистом. «.)
Оба текста проникнуты одним и тем же настроением, скукой, и даже образный ряд в них схож. Луна, неизменный элемент всех стихотворений Пушкина о зиме, есть и в этих текстах: «пробирается луна», «льет печально свет она», «отуманен лунный лик» («Зимняя дорога») и «светит месяц» («В поле чистом. «). Можно провести еще одно текстуальное сравнение этих двух произведений. В стихотворении «Зимняя дорога» написано: «тройка борзая бежит», и в тексте «В поле чистом. » — аналогично: «тройка мчится». В стихотворении «В поле чистом. » Пушкин с восхищением описывает «снег волнистый и рябой», который в пятой главе «Евгения Онегина» (I строфа) был назван автором «зимы блистательным ковром».
Еще один мотив, мотив зимних праздников, обозначенный в стихотворении «Осень», звучит и в «Евгении Онегине».
«. И мглу крещенских вечеров.
По старине торжествовали
В их доме эти вечера:
Служанки со всего двора
Про барышень своих гадали.
«Мгла крещенских вечеров» (глава пятая, строфа III) завораживала Татьяну Ларину, которая в праздничные ночи гадала.
Однако зимними днями порой трудно найти себе занятие. В такие часы лирический герой стихотворения «Зима» заметил: «медленно глотаю скуки яд».
А мысли далеко. Я книгу закрываю;
Беру перо, сижу; насильно вырываю
У музы дремлющей несвязные слова.
Ко звуку звук нейдет. Теряю все права
Над рифмой, над моей прислужницею странной:
Стих вяло тянется, холодный и туманный.
Усталый, с лирою я прекращаю спор,
Иду в гостиную; там слышу разговор
О близких выборах, о сахарном заводе;
Хозяйка хмурится в подобие погоде,
Стальными спицами проворно шевеля,
Иль про червонного гадает короля.
Тоска! Так день за днем идет в уединеньи!
О занятиях, которые могут помочь развеять тоску, Пушкин говорит в стихотворении «Зима» и в пятой главе, строфе XLIII «Евгения Онегина». Противоядия от скуки в обоих текстах те же: можно выпить «чашку чая», «возиться со старыми журналами соседа» («Евгений Онегин») или проверять «расход» («Зима»), кататься на коньках, сесть «на коня» («Зима») и «скакать верхом» («Евгений Онегин») и, наконец, читать. В стихотворении «Зима» Пушкин дополняет этот список «разговором», «встречами» с приятными людьми. Кроме скуки, зима для Пушкина имеет еще один недостаток: она не стимулирует его творчество. Лирический герой стихотворения «Зима» замечает: «теряю все права над рифмой».
Источник
Зимние пейзажи Пушкина
Разделы: Литература
В предшествующей Пушкину лирике пейзаж был рационалистичным, как, например, в «Оде на восшествие Елизаветы Петровны на российский престол 1747 года» М.В. Ломоносова, или же был проявлением сознания и подсознания романтического героя (героини), как например, в балладе В.А. Жуковского «Светлана».
В лирике Пушкина природа предстает как средоточие самоценной, самодостаточной, живой жизни. У Пушкина не параллелизм в духе народных песен, не “общие места», не «овеществление» сознания или подсознания героя. Человек и природа у Пушкина – части единого целого, а именно Божьего замысла о живой жизни на земле.
При этом природа в восприятии человека здесь объективна, она живет по своим законам и открывается пушкинскому лирическому герою в своей изменчивости, внутреннем движении, развитии.
Это стало возможным в лирике (в литературе в целом) лишь тогда, когда внутренний мир человека предстал как открываемый всякий раз заново, то есть это стало возможным только в русле реалистического мировосприятия.
Из чего складывается пушкинский зимний пейзаж? Это мороз, буря, вьюга, иней, лед, накатанные дороги и белеющие нетронутые равнины, бег коней, колокольчик, песня ямщика, луна, туманы, солнце, превращающее снег в блестящий покров. Действительно, «обличий», превращений снега в стихотворениях Пушкина много.
В каких-то из них снег упоминается, по сути дела, нейтрально:
Суровою зимой я более доволен,
Люблю её снега; в присутствии луны
Как легкий бег саней с подругой быстр и волен.
(«Осень»)
Но чаще слово «снег» весьма сложно по семантике. Нередко оно сочетается с очень необычными – даже для начала 21 века – эпитетами. Мы помним «двор, печальным снегом занесенный» («Пущину»), вспоминается «снег волнистый и рябой» («В поле чистом серебрится. «). Удивителен «снег летучий» в «Бесах», где это сочетание – одно из опорных. Снег кружится, вьется, метет, превращается во вьюгу, в бурю, которая «злится», «плачет» («Зимний вечер»).
Ненадолго все успокаивается (Но: «Вечор, ты помнишь, вьюга злилась. «), и – рождается картина зимнего великолепия, торжества, праздника в «Зимнем утре»:
Под голубыми небесами
Великолепными коврами,
Блестя на солнце, снег лежит.
Это редкий, чуть ли не единственный пример покоя зимней природы в лирике Пушкина.
Удивительно, но почти все зимние пейзажи Пушкина –вечерние, ночные. И снег ночью – один из важнейших объектов художественного проникновения, познания.
На ночной снег льет тусклый свет луна, равнины ночью – белеющие, но в какой-то момент чуть ли не черные:
Рождается впечатление громадной темной массы, обступающей лирического героя со всех сторон. В темноте растворилось все, что могло быть видно днем. Темнота подступает к самой дороге, на которой – «версты полосатые». Но не черно-белые, а, скорее, черно-серые.
Выскажем предположение, что Пушкин избирает ночной зимний пейзаж потому, что это дает ему возможность оставить героя наедине с самим собой, с природой, с мирозданием, с Богом.
Попытаемся определить темы нескольких из стихотворений: «Зимняя дорога» – тема устремленности к радостному завтра вопреки печали, тоске и неволе настоящего;
- «Зимний вечер» – тема опустошающего давления судьбы на внутренний мир лирического героя;
- «Бесы» – тема трагизма, жизненного пути человека;
- “Приметы” — отзывчивости поэтической души лирического героя на знаки судьбы.
Уже этот небольшой перечень заставляет думать об известной эмоциональной общности стихотворений.
В стихотворениях, в идейно-эмоциональную канву которых вплетается любовная тема («Зима! Что делать мне в деревне. «, «Приметы», «Зимнее утро», «Зимняя дорога») много одушевления, тепла души лирического героя, а в каких-то случаях – любовной игры, легкой иронии.
Но даже в «Зимнем утре» полнота радости жизни не абсолютна: «берег, милый» для лирического героя – там, впереди, туда хочется устремить бег нетерпеливого коня. Все в жизни – в движении, нет чего-то абсолютного, застывшего: и в радости – оттенок печали, но и печаль, тоска, даже самая неизбывная – не без проблеска надежды, пусть относительного, но успокоения, хотя бы передышки в душевных муках лирического героя.
В каждом из стихотворений – полнота, психологическая сложность, объемность, многогранность проявления глубокой, тонкой, восприимчивой его натуры.
Зимний вечер» (1825)
Со стихотворением А.С. Пушкина «Зимний вечер» (1825г.) мы знакомы с детства и воспринимаем его обычно в контексте детских впечатлений. Но если не скользить привычно поверх хорошо знакомых строк и интонаций, то предстоит непростой путь постижения глубины этого произведения – без какой-либо надежды исчерпать его до дна.
В центре внимания лирического героя стихотворения два главных явления. Первое – буря, буря грандиозная, не умолкающая, многоликая, по масштабу – вселенская. Этот образ имеет чрезвычайно важное значение в стихотворении. Невозможность исчерпать себя подчеркнута в буре разными способами, в частности, четырехкратным синонимичным повтором: «то. завоет», «то. заплачет», «то. зашумит», «то. застучит». Форма глаголов подчеркивает многократность действий, а строение фразы – их чередование, непредсказуемое, но длящееся и длящееся. Кстати, «обветшалая кровля» и «ветхая лачужка» – не потому ли, что буре нет конца и она треплет лачужку давным-давно.
Буря отделяет мглою – пологом землю от неба и обрушивается на землю, а между землей и небом все – в хаотичном движении, все взвихрено. Вихри обвевают лачужку, ударяются в её стены, шумят по кровле; они вовлекают в бешеное кружение все на земле.
Многие стилистические фигуры стихотворения подчинены тому, чтобы передать ощущение: буря – живое существо, безмерно огромное и непредсказуемое. Это существо не злое и не доброе, не зверь и не дитя, но «воет» и «плачет». Буря – не просто живое существо, это средоточие порыва, кружения, взвихренности. Буря – своеобразное божество, в движение которого вовлечено все сущее на земле.
Картина бури воссоздается первоначально с помощью самого общего плана:
Буря мглою небо кроет,
Вихри снежные крутя.
Затем план воссоздания резко меняется от вселенского масштаба до масштаба одинокого человеческого жилья – крошечной точки в этой громадной картине. В первой строфе взгляд на лачужку – снаружи, а затем – самый крупный план: изнутри предстает часть комнаты, в которой у окошка – няня, а невдалеке – лирический герой.
Итак, в первом явлении, т.е. в буре, подчеркнуто, что она всеохватна, многоголоса, её вихри находятся в постоянном движении под пологом мглы.
Во втором явлении, то есть в лачужке, подчеркнуто то, что она ничтожно мала, «печальна и темна», в ней слышится лишь монотонный тихий звук веретена.
Лачужка одинока, заброшена в водовороте снежных вихрей. Не появится в поле зрения обитателей лачужки даже редкий «путник запоздалый». Таким образом, с жильем лирического героя и няни связаны в стихотворении представления о каком-то абсолютном одиночестве на перепутье земных дорог, взвихренном незатихающей бурей. Именно поэтому первая характеристика лачужки – «печальна» — совершенно закономерна.
Вторая и не менее важная характеристика – «темна». В этой характеристике есть поэтическое преувеличение: лачужка освещена лучиной или свечой, «темна» не означает «погружена во тьму, мрак». Определение «темна» аккомпанирует мгле, которой буря «небо кроет». Мгла застилает небо – над землею и на земле темно. Земля отлучена от света, источником которого является небо: за пологом мглы, там, вверху, светло. Царящая же на земле мгла проникает и внутрь жилища, она не дает рассмотреть персонажей, особенно лирического героя стихотворения. Но нельзя сказать, что от нас скрыта его душа, ее порывы, страдания, её устремленность к идеалу, к свету.
Весь последующий текст стихотворения (начиная со слов «Что же ты моя старушка. «) – своеобразный монолог лирического героя, обращенный к другому лицу, к «ты». Обращений несколько, и все они разные, хотя перед лирическим героем все та же няня. Почему разные.
В первый раз это «моя старушка»; обращение простое, задушевное; отметим в нем возрастную и социальную дистанцию (она ни в коем случае не подчеркивается, таково лишь положение этих двух человек в отношении друг друга). Во второй раз – «мой друг». Здесь «снята» возрастная и какая-либо другая дистанция; «мой друг» – обращение к равному человеку, в котором личностно (не только «по душе», но «по духу») заинтересован говорящий. Однако в этой форме обращения к няне есть некоторая холодноватость. И вот наконец – «добрая подружка». Это обращение звучит в стихотворении дважды. В нем и сердечность первого обращения, и, так сказать, реальное равенство собеседников, которого не хватало обращению «мой друг». Лирический герой глубоко тронут присутствием няни, его душа жаждет выплеснуться в диалоге с тем, кто разделит с ним треволнения души, отсюда – «добрая подружка. » Но в разыгравшейся душе лирического героя буря звучит только один голос – его собственный, он выдает тоску по человеку, которому хотелось бы излить душу, её страдания. Няня же рядом со смятенным героем «приумолкла», дремлет под «жужжанье веретена».
Еще раз подчеркнем противостояние многоголосья всесокрушающей бури и неподвижности героев на крошечном пространстве, монотонности звука веретена.
Не из этого ли противостояния рождаются попытки лирического героя оживить мир лачужки движением («выпьем. «спой. «). Герой, оглядываясь назад, видит свою бедную, полную горя, страданий юность, в которой он был согрет только тем теплом, которым одаривала его няня. И сейчас, сама того не ведая, его поддерживает только она.
Душа лирического героя смятена, подавлена длительными горестями, одиночеством; все это особенно ярко высвечивает разыгравшаяся буря. Лирический герой перед нею беззащитен.
Няне смятение неведомо; она занята повседневным делом, таким, которое её убаюкивает, от него клонит в сон. Выход – в новом действии: «выпьем. «, «спой. «. Для героя же эти действия имеют существенно иное значение: он делает еще одно усилие для того, чтобы стряхнуть свое оцепенение и подавленность. Пожалуй, это наивысший, кульминационный момент в переживаниях лирического героя.
О чем же песня няни?
Спой мне песню, как синица
Тихо за морем жила;
Спой мне песню, как девица
За водой поутру шла.
Взвихренному мраку за окном противопоставляется мир, в котором человек не смятен и подавлен, не одинок; его мир – тих и светел, добр, естественен; в нем всему живому отведено одинаково важное место в едином круговороте живой жизни.
Этому единому круговороту естественной живой жизни принадлежит и няня. Именно в этом, в этой ее принадлежности заключается защита и опора для лирического героя, человека высокоинтеллектуального, с развитой душой, но душой неспокойной, рефлектирующей, пронизанной страданием. И сам лирический герой интуитивно ощущает, что его спасение – в народном миросозерцании, носительницей которого является няня. Няня – воплощение его глубинной сущности, но в этой сущности необходимо утвердиться.
В финальной строфе повторяются первые четыре стиха произведения, за которыми следует заключительный повтор – четырех стихов, начиная со слов «Выпьем, добрая подружка. » Но акценты в заключительном повторе иные, такие, которые позволяют считать эти четыре стиха относительной развязкой переживаний лирического героя. В кульминации, на наш взгляд, выделены эпитет «бедной» и эмфаза «с горя». В развязке же акценты в тех же самых строках иные – на эпитете «добрая» и метафоре «сердцу будет веселей».
Страдание, томление лирического героя не исчерпало себя в развязке, но оно стало не таким мучительно острым. Хотя бы частично оно «снято» присутствием няни, ее взглядом на мир, созвучном народным песням. И буря, чье неистовство не заслоняет от нас страданий героя, несколько отдалилась. Её голоса в развязке воспринимаются издали. Из четырех «то. » осталось только два: буря уже не зашумит по кровле и не застучит в окошко. Она продолжается, но несколько отступила от «ветхой лачужки», следовательно, и голоса воспринимаются спокойнее, хотя и здесь все те же «зверь» и «дитя», с некоторыми буря сравнивается.
В финале особенно ясно, что буря – это не только образ природной стихии, буря высвечивает внутреннее состояние лирического героя, переживающего боль и страдание. Боль эта – непреходящая, но она может быть меньше; преодоление боли – на пути к народному миросозерцанию.
Это стихотворение обобщающего звучания. Оно о судьбе человека вообще, о его жизненном пути, который пролегает во мраке неизвестности, среди вихрей жизни и судьбы. Путь этот тяжел. Человек на этом пути одинок, на него со всех сторон обрушиваются тяготы жизни. Но он должен найти в себе силы жить, должен оставаться добрым и преданным, тосковать о любви, о дружбе, уметь быть благодарным за заботу, пытаться найти опору в естественном порядке вещей, в представлениях народа о красоте.
«Зимняя дорога» (1826).
Стихотворение написано хореем. Обилие пиррихиев (постоянных и непостоянных) создает эффект разговорности интонации.
Важно отметить, что в четвертой строфе пиррихиев меньше, чуть меньше их и в заключительной, седьмой строфе. Как ни странно, это способ выделить эти точки как ключевые в движении лиризма: речь лирического героя как бы «расстраивается» по сравнению с предыдущим текстом (для 4 строфы – и с последующим). «Завязка» не так явственно подчеркнута ритмически, интонационно. «Кульминация» же и «развязка» усилены и особенным характером пауз (большей их длительностью), а также рифм. Процитируем четвертую строфу:
Ни огня, ни черной хаты.
Глушь и снег. Навстречу мне
Только версты полосаты
Попадаются одне.
Одна из рифм здесь наименее глубокая, но все же достаточная: «мне-одне». Рифмуются существительное с не часто употреблявшейся Пушкиным краткой формой прилагательного («хаты – полосаты») и устаревшая форма «одне» с «мне», чтобы рифмы вообще состоялись. Пушкин ищет многообразные способы передачи речи взволнованного, подавленного человека, которому слова подчиняются не без труда. На этот эффект «работают» не только ритм, паузы, рифмы четвертой строфы, но ритмико-интонационные особенности стихотворения в целом.
В первой строфе в поле зрения лирического героя небо и воздушная сфера – «волнистые туманы», которые похожи на недружелюбное, серое, неспокойное море. Метафора «пробирается луна» одушевляет небесное светило и превращает его в путника, который с трудом одолевает дорогу в своем одиноком движении по небу – как лирический герой по земле.
Далее лирический герой обращает взор на то, что вокруг него, отчего состояние уныния усиливается. Луна «льет печально свет» на «печальные поляны». «Льет» – значит, света много, он заполняет все вокруг. Зачем этот повтор: «печально» – «печальные»? Нет исхода от печали нигде: ни на небе, ни на земле.
В этом царстве печали движется лирический герой. В движении тройки – инерция, скука. Удивительно то, что «зимний» и «скучный» здесь синонимы. «Скучной», «однозвучный», «утомительно» – этими эпитетами троекратно усилено выражение того состояния, которое владеет лирическим героем.
Картина, представшая лирическому герою, «озвучена»: «гремит» колокольчик (два вышеназванных эпитета характеризуют именно его). Звук негармоничный, это надоедливый шум, усугубляющий состояние подавленности.
Итак, в картине зимней ночи «угол зрения» лирического героя меняется от самого пространного объекта наблюдения до самого близкого – ямщика. Первоначально акцентирована свето-цветовая сторона картины зимней ночи, затем – звуковая.
Второе слагаемое в ней, кроме колокольчика, — песни ямщика. Они разнообразны, но эпитет «долгих» тоже влияет на поддержание впечатления инерции движения, как будто бы оно осуществляется помимо воли лирического героя. Чуть позже, в четвертой строфе, кульминационной, появятся «версты полосаты»: этот образ, соединившись с впечатлением заданности движения, вне воли лирического героя, рождает ассоциацию с тюремными атрибутами, с тюрьмой.
Песни ямщика, в которых «то разгулье удалое, то сердечная тоска», созвучны настроению, состоянию лирического героя. Они включаются в его переживания почти как природное явление, не только не нарушая, а усугубляя состояние одиночества, неодолимого, трагического:
Возвращаясь к особенностям ритма, еще раз подчеркнем наличие коротких фраз, обилие отточий, особенно в четвертой строфе.
В начале пятой строфы «скучно», усиленное словом «грустно», являются уже не характеристикой обстоятельств пути («по дороге зимней, скучной»), а выражением внутреннего состояния лирического героя. И «грустно» тоже повторится позже.
Далее – контрастная картина, которая встает в воображении лирического героя, картина свидания с возлюбленной. Время для свидания «эмблематичное» – полночь, которая «нас не разлучит». Картина свидания с возлюбленной согрета одушевлением лирического героя, его нетерпением: «Завтра, Нина, завтра. » Таким образом, путь лирического героя имеет цель – свидание с возлюбленной, которому не помешают «докучные» гости.
Заметим, что эпитет «докучных» созвучно с «долгими» песнями ямщика, с бегом однообразно быстрой «борзой» тройки, со звуками колокольчика, который «утомительно» гремит. Весь мир – природный и социальный – чужд лирическому герою. Отрада – лишь в любовном свидании.
Стихотворение строится так, что свидание лишь представляется герою, а в реальности – зимняя, скучная, холодная дорога с полосатыми верстами, состояние уныния и одиночества.
Однако в развязке стихотворения появляется нечто новое, на что нельзя не обратить внимания.
По сути дела, вся последняя строфа – вариация того, что уже было заявлено.
«Грустно, Нина» – буквальный повтор, но включено слово “грустно” здесь совсем иначе, чем раньше: у лирического героя появился воображаемый собеседник.
В обращении к Нине герой говорит, что путь его «скучен». Первоначально «по дороге зимней, скучной», затем: «Скучно, грустно. «; и, наконец «путь мой скучен». Лирический герой движется от характеристики особенностей конкретной дороги к называнию своего внутреннего состояния, а от него – к характеристике своего жизненного пути.
В последней строфе «дремля смолкнул мой ямщик»: мысленное общение с возлюбленной отодвинуло потребность в других звуках человеческого голоса.
Более того, в процессе этого общения лирический герой представляет её себе, поэтому у луны появилось «лицо» – “лик”, который «отуманен». В начале стихотворения луна «пробирается» «сквозь волнистые туманы». Теперь же лирический герой как будто рассмотрел ее «лик» и увидел на нем печаль. «Лицо отуманено печалью, грустью. » – это клише хранит наша языковая память, поэтому можно толковать последнюю в стихотворении метафору именно так.
Лирический герой в последней строфе, если можно так, выразиться чуть менее одинок, чем раньше: на небе не просто светило, которое с трудом осуществляет свой путь, а еще одно – кроме героя – «печальное лицо», и в общей картине зимний дороги градус напряжения во внутреннем состоянии лирического героя здесь уже не столь велик, как в кульминации. В ней его напряжение достигло столь опасной черты, что оказалось необходимым самое целительное средство – хотя бы в мыслях представить картину свидания с возлюбленной и обратить к ней мысленный монолог.
В развязке состояние лирического героя несколько стабилизировалось, об этом говорит и форма «однозвучен» вместо «однозвучный» (ранее по отношению к колокольчику). «Однозвучен» – это состояние «сейчас», а не «всегда». То же можно сказать и о «скучен»: таков жизненный путь «сейчас». Но завтра.
Источник
